LUGOUV+ART

  16ª Semana Nacional de Museus - Museus Hiperconectados O Educativo do Museu da Cidade participa da  16ª Semana Nacional de Museus - Museus Hiperconectados , do dia 15 a 20 de maio (as unidades não abrem às segundas-feiras). Além das visitas educativas com reflexões sobre o patrimônio e a cidade, preparamos uma semana repleta de atividades temáticas . Confira as ações educativas e participe, a entrada é gratuita! Caminhada pelo Centro 19/05, às 10h Solar da Marquesa Que forma eu vejo? 17 e 19 de maio, às 14h Chácara Lane Olhares sobre o Ipiranga 18/05, às 13h30 Monumento Visita noturna  18/05, às 18h Monumento Bicicletaipa 20/05, às 10h Casa Bandeirante programação completa: https://www.educativoaep.com/16-semana-nacional-de-museus VIVA A ARTE!

RETIRANTES  RETIRANTES  “Candido Portinari”  - Painel a óleo/tela – 190x180cm – Petrópolis, Rio de Janeiro, Brasil Viva a Arte!

Exposição Design aerodinâmico - Metáfora do futuro A abertura da exposição  'Design aerodinâmico - Metáfora do futuro' , das curadoras  Adélia Borges e Patrícia Fonseca, acontece neste sábado, 21 de abril, às 14h, no Museu da Casa Brasileira. VIVA  A ARTE!

Guernica Guernica – Pablo Picasso - 1937, Museu Rainha Sofia, Madri/Espanha O mural "Guernica" foi adquirido de Picasso pelo Estado espanhol em 1937. Devido à Segunda Guerra Mundial, o artista decidiu que a pintura ficaria sob a custódia do Museu de Arte Moderna de Nova York até o fim dos conflitos, A pintura retornou a Espanha no ano de 1981. Fonte:  http://www.museoreinasofia.es VIVA A ARTE!

A ARTE DE FERNAND LÉGER Mulher recostada com livro , 1922 - Fernand Léger (França, 1881-1955) - The Art Institute of Chicago Jules-Fernand-Henri Léger, pintor e escutor foi um dos grandes nomes do Cubismo e também realizou significantes produções de cinema. Léger nasceu na cidade de Argetan (França) em 4 de fevereiro de 1881. Faleceu em Gif-sur-Yvette (França) em 17 de agosto de 1955. Léger iniciou sus vida profissional em Paris, onde   trabalhou como desenhista na área de Arquitetura e estudou na Academia Julian (importante escola de arte de Paris). Em seguida foi estudar na Escola Nacional Superior de Artes Decorativas. Influenciado pelo Impressionismo, começou a pintar suas primeiras obras em 1905. Em 1907 entrou em contato com o Cubismo, ao conhecer as obras de Picasso e Georges Braque. Este contato marcou suas perspectivas artísticas para sempre, levando-o para o caminho do Cubismo. Em 1910, expôs suas obras na Galeria Kahnweiler, com Braque e Pa...

Egon Schiele O Abraço, 1917 Conhecendo a Obra de Egon Schiele Egon Schiele foi um dos grandes artistas do figurativismo do início do séc. XX e junto a Oskar Kokoschka conformaram o que se conhece por expressionismo austríaco. Sua vida esteve rodeada por uma contemplação profunda sobre o corpo humano nu, a beleza deste, expressando em cada detalhe de suas pinturas, com uma temática que assume uma altíssima tensão emotiva na sensualidade que se transforma em uma obsessão erótica, afastando-se sempre do dogmatismo da formação acadêmica. Uma das características mais fortes na pintura de Schiele é a destreza e a firmeza de seu traço, rompendo com a linearidade, seu traço seguia sem tréguas, uma vez começado, até o final sem nenhuma correção posterior. O artista continuava com seu desenho sem se importar caso o modelo se movesse ou mudara de lugar, dado que a linha o seguisse por seu trajeto transportando toda sua dimensão sentimental e emocional do momento. Duas moças...

EXPOSIÇÃO:   OSCAR OIWA NO PARAÍSO DESENHANDO O EFÊMERO  JAPAN HOUSE SP Divulgação - Japan House SP A partir de 03 de abril, a  JAPAN HOUSE São Paulo  apresenta  ‘Oscar Oiwa no Paraíso - Desenhando o efêmero’ , com uma seleção de trabalhos e uma instalação inédita do artista plástico nissei  Oscar Oiwa , que consolidou seu estilo estético no Japão fortalecendo sua carreira na cena artística contemporânea nipônica. Exclusivamente para a  JAPAN HOUSE São Paulo , Oiwa apresentará a instalação Paraíso, um desenho em 360 graus de uma paisagem projetada pelo artista dentro de um balão inflável em material vinilico. Os visitantes serão convidados a entrar nesta obra e, assim, fazer parte deste imaginário de Oiwa, em uma integração única. Além desta peça, estarão expostas também três telas do paulistano: The Dream of the Sleeping World (2009), After Midnight (2010) e Invisible Sea (2010). O reconhecimento mundial do Oiwa pod...

Uma Tarde de Domingo na Ilha de Grande Jatte Uma Tarde de Domingo na Ilha de Grande Jatte  é uma pintura a óleo de Georges-Pierre Seurat, considerada a sua obra mais destacada, realizada em 1884. Retrata a Ilha de Grande Jatte. A Grande Jatte é uma das ilhotas que se encontra no meio do rio Sena. A atracção que Seurat sentia pelo local devia-se, primeiramente, à sua localização privilegiada, que permitia visualizar de vários ângulos alguns bairros da cidade de Paris.  Na época de  Seurat , a Grande Jatte era uma área de lazer bastante frequentada por pessoas de diferentes grupos sociais, que vinham de Paris em barcos a vapor passar as tardes de domingo. Era, também, um conhecido local de prostituição. A escolha deste tema por Seurat dá continuidade ao trabalho dos impressionistas em retratar as áreas de lazer e a vida contemporânea de Paris. As grandes dimensões da obra e as poses rígidas das figuras humanas dão um ar monumental a uma cena ...

█ MASP █     EXPOSIÇÃO: EMANOEL ARAUJO- A ANCESTRALIDADE DOS SÍMBOLOS: ÁFRICA-BRASIL  Em 6 de abril, o MASP inaugura a terceira exposição de 2018, ano dedicado às histórias afro-atlânticas. Emanoel Araujo, a ancestralidade dos símbolos: África-Brasil apresenta 70 obras de Emanoel Araujo (Santo Amaro da Purificação, BA, 1940), um dos nomes mais expressivos do cenário artístico brasileiro, responsável por promover a arte e a cultura negras no país. Além de artista, Araujo é também curador e gestor cultural, tendo sido diretor da Pinacoteca do Estado de São Paulo e fundador do Museu Afro Brasil, que atualmente dirige. A mostra ocupa a galeria do segundo subsolo do Museu, local onde o artista realizou sua primeira individual no MASP, em 1981, que, na época, também ocupou o Vão Livre com esculturas de grandes dimensões. Entre as 70 obras presentes em Emanoel Araujo, a ancestralidade dos símbolos: África-Brasil, 40 delas são esculturas e xilogravuras e 30 são cart...

Manifestação cultural da cerimônia da Lavagem das Escadarias da catedral metropolitana de Campinas Foto: Sidnei Lugouv No dia 31 de março de 2018, no sábado de aleluia, aconteceu em Campinas, interior de São Paulo, a 33ª edição da tradicional Lavagem da escadaria da Catedral Metropolitana de Campinas. O evento contou com a participação de integrantes de religiões afro-brasileiras de Campinas e Região Metropolitana e todo o Brasil. Segundo Mãe Dango a cerimônia "É uma mistura de fé, religião, tradição, cultura e celebra a resistência dos povos negros vindos de todas as partes do território africano, com seu rico legado cultural e religioso". As homenagens começaram quando os integrantes partiram da Estação Cultura e percorreram toda a Rua 13 de Maio (Região Central), com vasos cheios de crisântemos brancos e água de cheiro de alfazema, com suas vestes brancas, dançando e cantando músicas afro-brasileiras. A lavagem foi iniciada por volta das 12h após uma celebr...

GENTE ARTEIRA APRESENTA PROGRAMAÇÃO DE ABRIL NA CAIXA CULTURAL SÃO PAULO   Projeto educativo oferece oficinas de artes plásticas, música e dança a diversos públicos Divulgação - Caixa Cultural São Paulo Nove oficinas integram a programação de abril do programa educativo Gente Arteira, na CAIXA Cultural São Paulo.  Dentre as atividades destacam-se oficinas sobre a produção artística de Claudio Tozzi, que pretende estimular o público a compreender a estética dos quadrinhos, oficinas de dança contemporânea destinada a crianças, além de oficina de música na Arte-Educação, que tem como público alvo professores da rede pública. Também será realizada visita sensibilizadora ao Museu da CAIXA, que vai possibilitar que cegos conheçam o acervo da instituição de forma sensorial. Todas as oficinas são gratuitas e têm como objetivo a inclusão social e cultural dos mais diferentes públicos. O programa Gente Arteira foi criado em 2011 e, desde então, oferece visitas monitora...