LUGOUV+ART

  exposição: Picasso, a construção de um gênio Foto reprodução: Dans l'atelier de Picasso, Femme Assise, coleção particular ® Successi O Sesc Palladium, em Belo Horizonte/MG, apresenta exposição inédita com 80 obras originais de Pablo Picasso.   São 120 obras no total, e a exposição destaca a influência de Dora Maar e Françoise Gilot na trajetória do artista espanhol, um dos principais nomes da arte moderna e um dos criadores do Cubismo. O percurso expositivo reúne gravuras, cerâmicas e fotografias que revelam diferentes momentos da produção do artista espanhol. Entre os destaques estão a gravura Le Repas Frugal (1904), a série Suite des Saltimbanques , a coleção Tauromaquia e trabalhos relacionados ao conto A Obra-Prima Ignorada , de Honoré de Balzac. A exposição também apresenta 12 cerâmicas produzidas por Picasso entre 1948 e 1959, no ateliê Madoura, em Vallauris, na França, além de fotografias de Robert Capa. A mostra propõe uma abordagem que vai além da trajetóri...

O CÉU DE DURVALINA Cena de “O Céu de Durvalina” – Foto: Ariane Artioli Causos de Rolando Boldrin chegam ao palco do Sesc Belenzinho em “O Céu de Durvalina”, com Geni Cavalcante Às vésperas dos 90 anos que Rolando Boldrin completaria em outubro, “O Céu de Durvalina”  tem direção artística de Ronaldo Aguiar e dramaturgia de Nereu Afonso da Silva. Pesquisa de Geni Cavalcante nas ruas de São Paulo incorpora gestos, falas e movimentos de trabalhadores e migrantes à personagem por meio da Mimesis Corpórea.  Os causos de Rolando Boldrin chegam aos palcos às vésperas do aniversário de 90 anos que o artista completaria em 22 de outubro. A partir de 29 de outubro, o Sesc Belenzinho recebe “O Céu de Durvalina”, solo de Geni Cavalcante que retoma uma personagem criada entre 2009 e 2010,  a partir da obra de Boldrin. A montagem é uma homenagem ao artista, cuja trajetória na música e na televisão esteve ligada à valorização da cultura popular brasileira. A personagem Durvalina surgiu...

Um compromisso com a arte Colagem 1 - Sidnei Lugouv, 2026 A arte deveria ser livre e acessível a todos os cidadãos. No entanto, essa realidade ainda está longe de ser alcançada. Cada vez mais, percebe-se um distanciamento entre as manifestações artísticas e a população socialmente mais vulnerável, que muitas vezes encontra barreiras para usufruir plenamente dos bens culturais. Colagem 2 - Sidnei Lugouv, 2026 Quando penso em arte, imagino um mundo mais colorido, inclusivo e acessível. Penso na música, no teatro, nas artes visuais, no cinema, na arquitetura e no design como expressões capazes de transformar a sociedade. Todos os artistas e profissionais da cultura deveriam ter a oportunidade de compartilhar seus talentos, contribuindo para um mundo repleto de cores, sons, emoções, imagens e criações que inspirem, eduquem e aproximem as pessoas. Colagem 3 - Sidnei Lugouv, 2026 A democratização da arte é um compromisso coletivo, pois a cultura deve ser um direito de todos e não um privilég...

  Hyundai Translocal Series: Via Satélite Nam June Paik, Charlotte Moorman e Vivian Caccuri em diálogo na Pinacoteca A Pinacoteca apresenta a exposição “Hyundai Translocal Series: Via Satélite – Diálogos com Nam June Paik – Charlotte Moorman e Vivian Caccuri”, uma mostra que reúne diferentes gerações de artistas para refletir sobre as relações entre arte, tecnologia, comunicação e percepção sensorial. O ponto de partida da exposição é a obra de Nam June Paik (1932-2006), artista sul-coreano reconhecido internacionalmente como o pai da videoarte. Pioneiro na utilização da televisão, do vídeo e de novas tecnologias como linguagem artística, Paik transformou a forma como a arte dialoga com os meios de comunicação de massa, antecipando discussões que permanecem extremamente atuais em uma sociedade hiperconectada. A mostra coloca sua produção em conversa com a artista e violoncelista norte-americana Charlotte Moorman (1933-1991), parceira criativa de Paik durante décadas. Conhecida ...

José Damasceno: a poesia dos objetos comuns e a experiência do espaço Foto: Sidnei Lugouv, São Paulo, 2008 – obra: Nota Sobre uma Cena Acesa ou os Dez Mil Lápis Amarelos, 2000 - José Damasceno  A arte contemporânea brasileira possui nomes que desafiam os limites tradicionais da escultura, e entre eles destaca-se José Damasceno Albues Júnior (Rio de Janeiro, 1968). Reconhecido nacional e internacionalmente, o artista constrói obras que transformam materiais cotidianos em experiências visuais surpreendentes, despertando no público novas formas de perceber o espaço, os objetos e a própria realidade. Formado artisticamente no ambiente da Escola de Artes Visuais do Parque Lage, no Rio de Janeiro, Damasceno desenvolveu uma trajetória marcada pela experimentação e pela exploração dos limites da escultura. Sua produção transita entre instalações, desenhos, fotografias e objetos, sempre mantendo como eixo central a investigação das relações entre matéria, espaço e percepção. O que to...

  A Arte do Designer Tinker Hatfield Quando se fala em design esportivo, poucos nomes são tão influentes quanto Tinker Hatfield. Antes de se tornar uma lenda na Nike, Hatfield construiu sua trajetória como arquiteto e atleta, duas experiências que moldaram profundamente sua visão criativa e revolucionaram o universo dos tênis. Formado em Arquitetura pela Universidade de Oregon, Hatfield levou para o design de calçados conceitos como forma, funcionalidade, inovação e estética. Sua experiência nos esportes, especialmente no atletismo, proporcionou uma compreensão única das necessidades dos atletas, permitindo que seus projetos fossem muito além da aparência, oferecendo desempenho e conforto. Foi essa combinação entre arquitetura e esporte que deu origem a alguns dos modelos mais icônicos da história da Nike. Entre eles, destacam-se os tênis da lendária linha Air Jordan, desenvolvida em parceria com Michael Jordan. Hatfield foi responsável por transformar os calçados esportivos ...